En février 2024, nous avons présenté notre première collection à la Fashion Week de Saint-Louis. Stuart raconte son expérience ci-dessous et explique pourquoi elle a été si importante pour lui.

En tant que cofondateur d'ALLSAINTS et créateur de ma nouvelle ligne de mode durable, STUART TREVOR, j'ai été ravi de participer au défilé « Runway at CITYPARK » à Saint-Louis. Cet événement, qui célébrait le 10e anniversaire du Saint Louis Fashion Funds, a réuni un groupe diversifié de créateurs pour mettre en lumière le dynamisme de la scène mode de la ville et son rôle dans l'économie locale.

Mon objectif principal en participant à cet événement était de promouvoir la mode durable et de présenter mon approche unique du recyclage de vêtements vintage. J'ai récemment eu l'occasion de présenter ma mission au Pitti Uomo de Florence, où j'ai été invité par les organisateurs à partager ma vision : rendre la mode durable plus accessible et agréable pour tous.

Chez STUART TREVOR, nous revisitons des pièces vintage grâce à diverses techniques de personnalisation. De l'impression à la broderie, en passant par les patchs, la couture de boutons et même la peinture à la main, nous collaborons avec des artistes talentueux pour créer des vêtements uniques qui illustrent la beauté et le potentiel du surcyclage. Ce faisant, nous souhaitons inspirer d'autres personnes à adopter une mode durable et à reconnaître l'importance de la réutilisation de matériaux existants.

L'un des aspects que je préfère dans le travail avec les vêtements vintage est la possibilité d'intégrer à mes collections des pièces militaires de haute qualité des années 50, 60 et 70. Bien que je veuille préciser que nous ne glorifions pas la guerre, j'apprécie profondément le savoir-faire et le style exceptionnels de ces vêtements militaires vintage. Le souci du détail et la durabilité de ces pièces sont tout simplement remarquables, et je me sens privilégié de pouvoir leur donner une seconde vie grâce à mes créations.

Participer au défilé « Runway at CITYPARK » a été une expérience incroyable, car cela m'a permis de partager ma passion pour la mode durable avec un public plus large. L'événement lui-même a témoigné de la riche histoire et du brillant avenir de la mode à Saint-Louis, avec un large éventail de créateurs locaux et émergents présentant leur talent aux côtés de marques établies.

J'ai été particulièrement impressionné par le travail de The Collective Thread, une organisation à but non lucratif située dans le quartier historique de Washington Avenue Garment District. Son engagement à soutenir les entreprises de mode locales grâce à des technologies et des services de pointe en matière de couture, de fabrication, de développement de produits et de coupe high-tech est tout à fait louable. Ce sont des institutions comme celles-ci qui joueront un rôle crucial dans la revitalisation de l'économie de la mode à Saint-Louis et dans la formation de la prochaine génération de créateurs talentueux.

Alors que je poursuis mon parcours dans la mode durable, je suis ravi de constater l'intérêt et l'appréciation croissants pour les pratiques éco-responsables au sein de l'industrie. Des événements comme « Runway at CITYPARK » célèbrent non seulement le talent créatif des créateurs, mais servent également de plateforme pour sensibiliser à l'importance du développement durable dans la mode.

Je suis reconnaissante d'avoir eu l'opportunité de présenter mon travail aux côtés d'un groupe de créateurs aussi talentueux et d'avoir participé à cet événement marquant pour le Saint Louis Fashion Funds. Tournée vers l'avenir, je reste déterminée à repousser les limites de la mode durable, à collaborer avec des artistes et à inspirer d'autres personnes à s'approprier la beauté et le potentiel du recyclage.